中央文史研究馆书画院研究员艾国作品赏析

来源：文史哲 【在线投稿】栏目：综合新闻时间：2021-02-12

作者:网站采编
关键词:
摘要：简介艾国，北京市人,1966年生。中央文史研究馆书画院研究员中国人民大学画院中国书画高级研修班导师河北经贸大学艺术学院特聘教授 2015年清华美院书画艺术创作高研班艾国写生

简介

艾国，北京市人,1966年生。

中央文史研究馆书画院研究员

中国人民大学画院中国书画高级研修班导师

河北经贸大学艺术学院特聘教授

2015年清华美院书画艺术创作高研班艾国写生专项课程导师（主讲教师）

2015年中国人民大学继续教育学院研究员、范扬博导工作室执行导师

2014年荣宝斋画院名家工作室执行导师

2016年黑龙江省画院研究员

中国画俯远法课题创研人

中国美术家协会会员

艾国中国山水画风格介绍??

艾国先生自幼喜好书画，专攻中国山水画，取法清代王原祁、渐江、髡残，明代董其昌等诸家，得到多位国内一流名家教授，曾在北京画院、中国国家画院学习，长期在中国内地写生游历，曾独居山区静心创作，后致力于山水画的学术研究和中国画教育事业，在中国著名大学如清华大学、中国人民大学、河北经贸大学等艺术类学院教授课程，被部分学院、专业画院聘请为教授或研究员。

作品追求传统精神理念，并有独特的自我面貌，于近年在继承宋代郭熙“三远法”图式的基础上，根据工业、科技时代的特征，提出和创立了中国山水画“俯远法”新图式，使山水画经营图式，从五代时期荆浩、关仝的“全景式”到北宋郭熙的“三远式”，南宋李唐的“近景式”至马远、夏圭的“局部式”，再到当代的“俯远式”，得到了全方位的完善和发展。艾国先生的主题作品在业内具有很深的影响，并著有多篇论文问世，得到业内众多美术评论家和绘画名家的肯定。

中国山水画表达的是一种觉悟文化，“澄怀观道”自古就是品鉴的标准，画品高低、美丑取决于对自然实相的领悟，艾国先生日常着力于佛学经典研究，并身体力行，生活朴素，热衷公益，学术立足，修于悟道的心境，融于书画的品格。其作品是静的、空灵的，平和的。他尽量把一切做到单纯，舍掉一切夹杂，不做任何修饰和花巧，只留下中国画特有的标志，点、线，以随心的节奏，应物象形的显露出物象的若即若离，即有即无的状态，不营造黝黑似的所谓厚重，不求形体的清楚和结实。赋彩很淡，勾勒平涂，并使用自然的两三种主色，不故意调和特别的色彩来讨好观者，色与色、墨与墨、色墨接近，以致到分不清的程度，浑然一体而各得自在。经营位置上不做高耸挺拔的物象，山势平缓，水路无奇，“三远”结合而另加“俯远”，不做大的空间层次，不做大面的泼墨晕染营造气氛，山水皆来自于平实的自然造化，而各个因素统一在绵和的用笔之中，自心流出，使得画面内敛无张，静心祥和。他的用笔是高古游丝，线路、线条，盘旋起伏、循环回转，笔墨是笔笔到位，用墨是清朗幽明，画面既写意又写实，把所有的笔墨拆开来看，笔墨元素是抽象的，表达的物象是具体的，抽象和具象的结合是最难做到的，这在艾国先生的作品里得到了有机的结合，体现了中国画新的特质,在保留纯正的民族传统特征上又走出了可喜的一步。?

好的中国绘画视觉上是祥和平静的，它会使观者的心沉淀下来，放下一切染著烦恼，感受到自然的无限清凉，体会到物我的交融安乐，最后进入“大自在”的精神境界。一切都是平常的，气韵平常，用笔平常，应物平常，赋彩平常，位置平常，传模平常，“平常心是道”，这也是中国山水画的最高境界。

艾国先生的绘画力求如斯，人格力求如斯。

作品赏析